Especialízate en Animación 2D y 3D a través del acting. Conseguirás animaciones geniales en las que la clave esté en el control de la actuación, la expresión y el movimiento.
Dibujar, diseñar y entender el funcionamiento de la animación aprendiendo con profesionales en activo de gran trayectoria nacional e internacional.
Da vida, alma y movimiento a tus dibujos con el curso que cambiará tu vida. Especialízate en Animación para acting 2D y 3D y haz de tu pasión tu oficio.
Curso de 9 meses + 3 meses de proyecto. De octubre a junio.
De lunes a viernes
de 16 a 20h.
Mes de octubre
de 2025.
Diploma propio del centro
al finalizar el curso.
Aprende el arte de la Animación a través de la esencia del acting y ve mucho más allá de los conceptos técnicos.
Desarrollarás de un modo artístico y técnico el arte de animar, con aplicaciones tanto en el 2D como en el 3D, dando una visión del oficio de la animación como arte e industria.
Podrás transmitir la esencia del acting en la animación más allá del hecho técnico de aprender a mover personajes y objetos.
A final de curso realizarás una pieza de animación que se enviará a festivales de cine nacionales e internacionales.
Selección del alumnado mediante entrevista personal y portfolio. Se valorarán conocimientos de nivel medio-alto de dibujo.
Todas aquellas personas con un conocimiento medio-alto de dibujo, profesionales del campo de las artes visuales, el cine y la televisión, la comunicación social, técnicos audiovisuales y artistas en general interesados en el arte de la animación. Para quienes ya tengan nociones básicas de la misma y deseen fortalecer su conocimiento para la aplicación en la creación de cortometrajes o largometrajes, para series de televisión o publicidad, con miras a un desarrollo artístico o comercial.
La animación abarca un amplio abanico de oficios para los que este curso te prepara. Entre los cuales se encuentran:
Durante todo el curso se realizará un módulo transversal de dibujo del natural para trabajar los fundamentos de ritmo, volumen, ilusión de profundidad, gesto y comunicación emocional.
Ofrecemos un equipo de directores y animadores profesionales especializados de reconocida trayectoria que han trabajado en proyectos internacionales como: El Ilusionista de Silvain Chomet, Tarzán, Hércules de Disney, Shark Tale Simbad de Dreamworks, Nocturna de Adrián García y Victor Maldonado, Chico y Rita de Mariscal y Trueba, The Congress de Ari Folman, Dofus de Ankama, Mia et Le Migou, Planet 51 entre otros muchos títulos.
Tendremos intervenciones puntuales por medio de clases magistrales de reconocidos artistas que trabajan para Dreamworks, Sony, Tim Burton.
Director de Animación
Director de Animación y Concept Artist
Ilustrador y Concept Artist
Ilustrador y Animador
Director de Animación
Ilustrador y Animador
Los y las alumnas, a lo largo del curso profesional de Animación, participan en proyectos como son el spot del Manga Barcelona o clips para el festival de música Primavera Sound.
Alien. Clip para el Primavera Sound 2022
Zodiac. Clip para el Primavera Sound 2022
Jidai. Clip para el 28 Manga Barcelona
Barcelona limited Edition. Clip para el 27 Manga Barcelona
Durante el curso, trabajarás de la misma forma que lo hacen los profesionales. Paso a paso, crearás proyectos en grupo con
tus compañeros poniendo en práctica todo lo que has aprendido. Obtendrás un resultado final listo para presentar en festivales.
Making of del proyecto de Animación para el Spot oficial del Manga Barcelona 2021.
Gracias a que los profesores trabajan en activo en el sector, acabando el curso tuve la oportunidad de, junto a un par de compañeros más, entrar en la recta final del largometraje They Shot The Piano Player, dirigido por Javier Mariscal y Fernando Trueba. Ahí conocí a mucha gente del sector, y pude ser parte por primera vez de un pipeline y un proyecto enorme llevado por muchas otras personas; guardo esa primera experiencia en el mundo de la animación con mucho cariño. Además de esto, un mes después de terminar el curso entré de prácticas en Nomada Studio gracias a su convenio con la Joso. Por último, tuve el enorme privilegio de, gracias a ser parte de la promoción 2021-2022 y conocer a Juan Carlos Concha, hacer un test de animación para Walking The Dog Studio, que conseguí superar y estoy preparándome para viajar a Bruselas y trabajar en la próxima película de Sylvain Chomet. A quien sea que esté leyendo esto y se esté planteando entrar en este curso, ¡le animo a hacerlo! No habría conseguido ninguna de estas cosas si no fuese por el enorme apoyo que me ha dado Escola Joso. Ha merecido la pena 🙂
Eva Marín Curso de AnimaciónAl salir de la Joso participé brevemente en la animación y clean up de un videoclip de Búhos, posteriormente entré a trabajar como asistente de dirección técnica en la nueva película (aún por estrenar) de Fernando Trueba y Javier Mariscal, estuve trabajando allí dos años y ha sido sin duda la mejor experiencia que he tenido, con muy buen ambiente y mucho aprendizaje. Durante la producción de la película trabajé también, de animadora esta vez, en un corto de animación llamado "L'Oiseau blanc", que actualmente sigue presentándose en festivales. Y recientemente he participado como clean up artist y colorista en un corto de animación (también aun por estrenar) y como animadora y clean up artist en un par de anuncios publicitarios. Ahora mismo estoy buscando trabajo tanto en España como en el extranjero, mandando la reel a los proyectos o puestos de trabajo que me llaman la atención o que buscan a alguien de mi perfil.
Raquel Cruz Curso de AnimaciónDespués de completar el curso de animación, con la ayuda del centro y del profesorado, tuve la oportunidad de formar parte de una producción de un largometraje animado en el Estudio Mariscal como júnior. Actualmente estoy en Nomada Studios, explorando la producción en el ámbito de los videojuegos en el departamento de clean-up. Paralelamente, me han surgido varios encargos y colaboraciones de proyectos; donde he podido ver los diferentes tipos de pipelines de cada estudio e introducirme poco a poco en la industria.
Wen Pedrola Curso de AnimaciónTe las respondemos todas.
El acceso a los cursos de Art Grafic, Ilustración, Concept Art, Iniciación al Dibujo, Dibujo Avanzado e Ilustración digital es a través de la realización de una prueba de nivel.
Para acceder a estos cursos no es necesario tener estudios previos aunque se valorará el haber realizado estudios artísticos superiores.
El acceso al curso de Art Grafic es a través de una prueba de nivel que consiste en realizar un dibujo siguiendo unas pautas.
Normalmente, la prueba se realiza durante el mes de abril y suele haber dos convocatorias.
La corrección y notificación de resultados se comunican más o menos unos 10 días después de realizar la prueba. En el caso de no pasar la prueba, nuestro equipo de coordinación de cursos te orientará para acceder a otros cursos.
El acceso a los cursos de Concept Art e Ilustración también es a través de una prueba de nivel. En el caso de no pasar la prueba, nuestro equipo de coordinación de cursos te orientará para que puedas seguir formándote con nosotros para llegar a tus objetivos.
El acceso al curso de Animación es a través de una entrevista con entrega de book con el coordinador del curso Juan Carlos Concha. Será necesario un book específico.
El acceso al curso de Ilustración Infantil es a través de una entrevista con el jefe de estudios José Ma Polls. Será necesario la presentación de un book.
En ese caso, no te preocupes. Podemos organizar la entrevista de forma online. También ofrecemos la posibilidad de hacer la prueba de nivel para el curso de Art Grafic mediante esta vía. (Exclusivo para aquellas persona que les es imposible realizarla en formato presencial).
Puedes rellenar el formulario que encontrarás en la página de cada curso o bien escribe a info@escolajoso.com y te enviaremos todos los detalles.
Para nosotros es nuestro mayor activo. El profesorado de Escola Joso cuenta con grandes nombres propios que compaginan la docencia con su actividad como profesionales dentro de la industria del Cómic, la Ilustración, el Concept Art, la Animación, etc.
Trabajar con personas que a diario se enfrentan con la industria es una total garantía de éxito.
Puedes ver a todo nuestro profesorado aqui.
Normalmente, cada año, durante el mes de marzo, realizamos unas sesiones de puertas abiertas para informar de todo lo relacionado con nuestros cursos.
Además, puedes venir a pedir información y a visitar la escuela dentro de nuestro horario e nuestro horario de lunes a viernes de 9 a 13.30h y de 16 a 20h. y sábados de octubre a junio de 10 a 14h.
Estaremos encantados de atenderte.
A partir del mes de abril arranca nuestro periodo de inscripción para los cursos anuales y de verano.
Por supuesto. Una vez hayas pasado el proceso de inscripción y de matriculación, te haremos llegar un certificado para que puedas gestionar el visado de estudiante.
Se imparten, principalmente, en castellano. Tenemos alumnxs de todas partes del mundo.
El material didáctico y el papel utilizado en clase será entregado por el profesorado, pero el material individual lo tendrá que traer el/la alumnx.
Cada año en el mes de julio, realizamos los cursos de verano durante 4 semanas en el mes de julio.
La gran mayoría de estos cursos son iniciales, aunque también realizamos algunos cursos específicos en el que se requiere cierto nivel.
Si prefieres hablar con nosotros, llámanos al 93 490 21 20.
Si lo que quieres es que te contactemos, déjanos tus datos a través de este formulario:
Director de Animación
Nacido en Argentina, Pablo Navarro es una figura destacada en el mundo de la animación, contando con una impresionante carrera que abarca 27 años. Como Director de Animación y Animador de Personajes Senior, ha dedicado su vida al oficio, sirviendo principalmente a la industria de películas animadas. Su experiencia se encuentra en la actuación, supervisión y dirección, demostrando una capacidad excepcional para liderar tanto grandes equipos de animación en películas como grupos más pequeños y eficientes en proyectos publicitarios.
El trasfondo de Pablo se basa en la animación tradicional, una habilidad que añade una dimensión única a los equipos basados en CGI. Algunas películas/series destacadas en las que ha trabajado incluyen: “Klaus” (que recibió un premio a la mejor película animada de la Academia Británica de Cine y Televisión, y una nominación a los premios Oscar), la secuencia de apertura de “Dr. Dolittle“, “Paquita Salas” y “Los Pitufos: La leyenda de Smurfy Hollow“.
Director de Animación y Concept Artist
En 1988 realiza estudios de Diseño Gráfico (Taller Cinco, Centro de Diseño, Bogotá, Colombia). Toma clases adicionales de dibujo y Pintura en la Universidad Nacional en 1994/95. Desde 1996 se introduce en el mundo del cine.
Cursa talleres con cineastas como Patricio Guzmán, José Luis Guerin o Bigas Lunas. Ha desempeñado labor docente en Escuelas de Animación (Bogotá y Barcelona)
Participa entre otros en los largometrajes Mia et le Migou (Jacques-Rémy Girerd. 2008), L’illusioniste (Sylvain Chomet. 2010), Chico y Rita (Fernando Trueba, Javier Mariscal. 2009), Josep (Aurel. 2020). En 2011 creó Apemanstudio (Barcelona) con el fin de producir cortometrajes y largometrajes de animación.
Actualmente es director de NONSTOP Barcelona (que surgió en 2009 como festival internacional de cine de animación), y ha participado como productor ejecutivo y director técnico en Dispararon al pianista (Fernando Trueba, Javier Mariscal. 2023).
Ilustrador y Concept Artist
Ilustrador y dibujante. Ha realizado tareas de dirección artística en empresas como Novarama, Paso Alto o Apeman Studio, ilustración infantil y juvenil en Difusión, Edebe, Greenpeace, Cruz Roja o Anaya, o diseño de fondos para productoras como Filmax, Lion Toons, Locomotion o Mago. También ha trabajado en publicidad realizando Storyboards para Repsol, Danone, Ceac y Honda. Es profesor en Escola Joso, 9zeros, IED Barcelona y Laboratorio de Dibujo.
Animador 2D
Manu Araujo es profesional de la Animación 2D especializado en animación Cut Out y con gran experiencia en animación tradicional y mixta. Ha trabajado como animador en empresas como Teidees Audiovisuals o Insomne Estudi y es profesor de Toonboom Harmony del curso profesional de Animación para Acting 2D y 3D en Escola Joso.
Director de Animación
Sergi Sánchez, animador 2D e ilustrador autodidacta, conocido también como OMBREBUENO. Comenzó su carrera profesional en FABRICA, centro de comunicación artístico fundado por Olivero Toscani en Italia, donde desarrolla sus primeros proyectos de animación y cómic.
Tiene una larga experiencia colaborando con estudios y productoras desarrollando proyectos comerciales animados donde se focaliza en el diseño de personajes y animación 2D. Su trabajo ha sido reconocido por el art directors club italiano (ADCI), con 4 galardones por su labor como director e ilustrador para la campaña whatever is on your mind.
En paralelo desarrolla sus proyectos personales experimentando con el medio. En 2020 dirige su primer cortometraje de animación, Wooden Mirror, el cual evoluciona como proyecto de serie y actualmente se encuentra en fase de desarrollo.
Ilustrador y Animador 2D
Alejandro de Marcos es ilustrador y animador 3D. Antiguo alumno de la Joso, es licenciado en Bellas Artes y con un Master en Animación por la Universitat Pompeu Fabra.
Especialista en animación de personajes, lleva más de 7 años trabajando para diversas producciones de televisión y cine y, últimamente, ha continuado su bagaje profesional en el sector de los videojuegos.
Autor de Cómic
Dibujante formado en la Escuela de Cómics JOSO de Barcelona. Comenzó publicando en las revistas Zipi Zape y Super Lopez de Ediciones B.
Conjuntamente con el guionista Martín Pardo publicó las obras «Eclipse» (Camaleón Ediciones) y «Mal Chance» (Planeta deAgostini). De esta última los autores hicieron una adaptación muy libre que se publicó en el mercado americano bajo el nombre de «Red Mantis».
Durante muchos años se dedicó a la creación de storyboards e ilustraciones para varias agencias publicitarias, así como la creación de ilustraciones para libros de texto, tanto digitales como en edición en papel.
Actualmente se dedica casi en exclusiva al cómic para el mercado Franco/Belga, y ha publicado «Sara Lone» (ed. Sandawe), con guión de Erik Arnoux, una serie de 4 volúmenes publicada en españa Norma Editorial. Y “Sept athlètes” ( ed. Delcourt ) con guión de Kris y Bertrand Galic.
En este momento esta trabajando en una nueva serie para la editorial francesa Glenat.
Arranca un nuevo año y, con él, el proceso de inscripción al curso profesional de Animación para Acting 2D y 3D 2025-2026.
Desde que era pequeño la animación me ha llamado mucho la atención, era de esos niños que paraba las cintas de dibujos animados para ver cómo dibujaban algunos frames. Por eso, aunque durante los últimos años ya tenía una carrera enfocada al cómic y la ilustración, quise hacer un alto en el camino para apuntarme al curso de animación de Joso y poder por fin meter un poco la patita en este mundo que siempre me había gustado. La experiencia en el curso fue muy buena y encontré que me gustaba animar más de lo que me esperaba. Además, el estilo de dibujo que uso normalmente es muy cartoon y "animable", así que se me hizo más natural aún. Durante el año hicimos tres cortos (dos spots para el Primavera Sound y el spot oficial de Manga Barcelona) y cada trabajo que terminamos fue un plus de energía y confianza en nosotros mismos. Tras finalizar el curso y gracias a Juan Carlos, uno de nuestros profesores, algunos alumnos tuvimos la suerte de poder trabajar durante varias semanas en 'They Shot the Piano Player', la última película de Javier Mariscal y Fernando Trueba, poniendo así la primera patita en la industria de manera oficial.
Arkaitz Gonzalez Curso de Animación